“这名年轻导演对黑幕与声音的运用绝对堪称教科书级,精准操控了观眾情绪,就连我也没能逃脱!”让-吕克·戈达尔眼中不禁浮现出诧异之色。
要知道,他可是柏林国际电影节最佳导演、威尼斯金狮奖获得者,还是“新浪潮电影运动”的引领者之一,还在全球权威杂誌《电影手册》工作过。
他什么电影没有看过?
但方元这部《活埋》,他还真从未见过!
所谓的“新浪潮”,简单来说就是“电影作者论”。
反对传统商业电影的僵化模式,强调导演的“作者性”和个人风格。
导演对一部影片来说就是最重要的角色!
没有之一!
“新浪潮”从20世纪50年代开始,推动了现代主义电影发展,影响全球电影创作直到现在。
让-吕克·戈达尔身为“新浪潮”引领者,最喜欢的就是这种反传统敘事的作者电影!
《活埋》在他看来,就是一部无可指责的作者电影!
“观眾通过声音『看见主角的挣扎,这种听觉敘事在如今的国际影坛,真是太少见了。”让-吕克·戈达尔忍不住在心里讚嘆。
听觉敘事便是反传统敘事的一种形式,並非方元独创。
但开场长达一分钟的黑幕,却是大家从未见过的创作手法。
要知道,这可不是什么噱头,而是对这部电影来说,最重要的东西!
黑幕中的喘息声与摩擦声不仅是环境音效,更是替代画面完成“角色出场”环节。
更是第一时间,让全场观眾都感受到主角的窒息困境,无需画面便已传递出那种绝望的压迫感。
《活埋》播放的一分钟,整个放映厅同样是一片黑暗。
大家和主角瞬间实现了通感!
这可不是隨便哪个导演都能做到的事情。
虽然看起来手法很简单,但能率先想到才是最难的!
陈楷歌此时脸色很难看。
他的水平也不弱,自然能看出开场黑幕与反传统敘事的惊艷之处。
但,这才只是刚开始。
“全片九十分钟,你能一直保持如此高的水准吗?”
陈楷歌双手下意识捏紧,眼睛一动不动盯著银幕里的微弱光亮。
在一片漆黑的环境中,男主保罗缓缓醒来……
他不断喘著粗气,藉助打火机微弱的火光,发现周围儘是坚固的木板,活动空间非常有限,就好像躺在一具棺材里。
而他仅有的物品,是一部电量不足的手机、打火机、手电筒、萤光棒、小刀、酒壶、笔,以及一张绑匪留下的纸条。
除此之外,保罗还发现棺材內壁刻有求救信息,推测此前可能有人同样被活埋於此。
然后他尝试用刀撬开棺材盖子,但並未成功。
手机信號时断时续,他先后拨打了911、fbi、公司、家人的电话。
但是911接线员態度敷衍,fbi探员虽然承诺救援但行动迟缓。
公司则因合同漏洞拒绝承担责任。