文海阁

第91章 梵谷之死杀青（第2页）

“导演，我感觉自己第三次的表演好像有点问题。”休息时间，梁佳辉找到方元，想要看看监视器的回放。

作为一名专业的演员，一场戏自然会展现出不同的表演方式，让导演后期可以根据相应剪辑需求，进行选择。

所谓的“一条过”，很多时候都是製片方和发行方的宣传策略。

演技真正优秀的演员，都能对角色进行不同层面的詮释。

毕竟对於电影来说，片场拍摄只是一个中期环节。

后期製作，才是最关键的部分。

而演员的表演素材越多，后期製作自然就更加方便。

“第三次？是上午九点那场表演吗？”方元转头看向梁佳辉问道。

“是的。”梁佳辉点点头，心中闪过惊嘆。

这已经不是他第一次有这种感觉了。

自从加入到《梵谷之死》的拍摄中，他经常能见到方元对整个项目还有拍摄的掌控力。

別说是自己的表演了，就算是布景里有哪个道具放错位置，导演也能一眼看出来。

所以梁佳辉跟方元交流起来，一直都有很轻鬆的感觉。

对於演员和导演来说，这种感觉十分重要。

一个优秀的导演，可以充分激发演员的潜能，並指出他的不足之处，方便以后改进。

以往梁佳辉合作过的导演，没有一百，至少也有几十个。

但这些导演，都没人能像方元这样，观察入微的同时，还能隨时发觉演员在这场戏中存在的问题。

所以，《梵谷之死》的拍摄，除了刚开始艰难些外，后续越来越顺利。

“上午九点那场戏，你的第三次表演，主要是动作方面存在一定的彆扭感，我们要根据人物当时的心理状態来分析……”方元一边调出监视器回放，一边和梁佳辉详细讲述著他的问题。

梁佳辉听得很认真，不时点点头。

他心中有一种强烈的预感。

这部三方合拍片，或许可以成为他演艺生涯的又一部“封神之作”。

……

8月初，方元保险起见，又补拍了几个镜头。

自此，《梵谷之死》成功杀青。

“今晚我做东，杀青宴大家都来参加啊。”方元心情很不错。

这个项目是他两年多导演生涯以来，最难的一个。

但无论再难，至少第一步成功完成。

翻翻素材，各个意识流的镜头表达，几乎像是艺术品，如同一幅幅流动的油画。

对於小说家来说，他们的意识流表达是通过文字，细腻的笔触勾勒思绪的涟漪，跳跃的句式模擬意识的流动，每个词语都是神经末梢，每段分行都是呼吸节奏。

而电影的意识流，则是镜头里的光线如何从窗欞斜切进房间，是广角镜头下扭曲变形的走廊暗示精神困境，是手持摄影的晃动模擬记忆的不確定性。

用长镜头凝固情感的浓度，甚至用失焦画面表现意识的模糊地带。

小说家驯服语言，电影人驯服光影。

方元如今，对於光影的掌控力，无疑比一年前强出许多许多。

甚至对於《疾速追杀》的拍摄，他也生出了许多新的想法。

“《疾速追杀》里夜店追杀那场戏，狂欢的人群在枪战中仍沉迷舞动，暴力成为娱乐，死亡沦为背景音。”

“要是用意识流的手法来进行詮释，应该能比原版更加有艺术感。”

方元现在已经有些迫不及待。